w-inds.デビュー20周年に向けてプレイリストを作りました①（2001〜2003）
6月に突然龍一の脱退の知らせを受けてから、どうにもw-inds.を聴く気になれず、現実味もなく、ふわふわと寂しく思っていたけれど、最近また結構聴いている。龍一の声聴いたら涙腺崩壊するんじゃないかな？と不安だったけど、全然そんなことはなくて、むしろ龍一の声やっぱり最高セクシーだなあ、にやにや、って今までと変わらないテンションで聴けているよ、だてにファン歴長くないですね！！！
2人は変わらずに動き続けてくれているし、3人じゃなきゃ意味がないと言いつつもw-inds.を続けていくことを決めた2人を、今まで3人を応援していた熱量で応援していこうと思ってる。もちろん、おじいちゃんになってからでもいいので、またいつか3人のw-inds.に会えたらいいな。
ということで我らがw-inds.が来年3月にデビュー20周年を迎えます！みんなでお祝いしようねって約束を2人（そして親愛なるw-inds.crewのみなさま）がしっかり果たしてくれようとしています！
その中でプレイリストを作ってシェアしてねのキャンペーンが始まったよ！
【「w-inds. Beautiful 20 songs」プレイリストシェアキャンペーン】
— w-inds. [official] (@winds_tv) 2020年11月26日
今回、オリジナルのジャケット（サムネ）をご用意しました▶︎https://t.co/rbiuoxOyQT
作成したプレイリストにこのジャケを設定し、SNSで #w_indsBeautiful20songs #w_indsBeautiful20th を付けてシェアしてください！ pic.twitter.com/48ye8ng7pv
ということで早速作ってみたら、シェアだけでは飽き足らず、一曲ずつコメントしたくなっちゃったからブログ書く（笑）
1.Moon Clock
これはわたしのw-inds.人生の始まりの曲。当時、友達が家に遊びにきた時にデビューシングルの「Forever Memories」を持ってきて聞かせてくれたのが最初だったんだけど、そのカップリング曲です。そのときは、ふーんって感じだったんだけど、後日学校で知らず知らずのうちに「Moon Clock」を鼻歌で歌っていて、あれ？これ何の曲だっけ？誰の歌だっけなあ？となった瞬間を今でも鮮明に思い返せる。それがw-inds.のデビュー曲のカップリングだと気付くのはもう少し後の話なんだけど、イントロのキラキラした音と初々しい慶太の声とサビのメロディーが大好きで、最後にサビ2回繰り返すところが最高。
2.Feel The Fate
2ndシングルなんだけど、この曲がリリースされた夏、仙台の友達が数日間うちに泊まるイベントがあって、その友達が「今めちゃくちゃ好きなアイドルがいて！！！」と言って、滞在中うちをw-inds.色に染めていったのでした。1個年上のその子に付き合ってw-inds.が載っている雑誌を買いに行ったり、一緒にダンスの練習をしたりしているうちにすっかりw-inds.が我が家に定着。とにかくこの曲を聴きまくったし、MV見まくったし、なんていうかこの曲の全部が細胞レベルで染み付いてるんだよな（笑）次の年の冬にその子の家に泊まりに行ったら、その子はすっかりLeadファンになっていてちょっと拍子抜けしたのも良い思い出。
3.Endless Moment
1stアルバムの11曲目、アップテンポの応援歌的な歌なんだけど、この曲が当時ポジティブまっしぐらのわたしは大好きで、とにかくずっと聴いていた。人生の1曲にも選びたいくらい好きな曲です。10代前半のもやもやはだいたいこの曲で乗り越えてきたと言っても過言じゃないね。葉山さん（この曲を作った人）本当にありがとう。大人になってから歌うと、ぐっときて泣いちゃう。この曲がある限り、わたしは前進することをやめない！
4.close to you
6枚目のシングルのカップリング曲で、めちゃくちゃスイートな歌。その甘さが好きで、いつかきっとこんな風に想ってもらえる出会いがあるんだと夢見てきました。「w-inds.おやすみプレイリスト」には必ず入れる癒し曲。サックスのメロが入ってるんだけど、当時のw-inds.（とわたし）がちょっと背伸びして大人ぶってる感じも良かったんだろうな。今聴くと若くてかわいいんだけど、それはそれで甘酸っぱい青春時代を思い出すみたいで（そんな現実はないんだけど）良い。
5.Love is message
9枚目のシングルで、夏の爽やかなラブソング。当時w-inds.カフェというイベントカフェに行って、店内の大画面でこの曲のMVが流れたんだけど、アコギのイントロがわたしの琴線に触れたのか、それまでも何度も聴いていたはずなのに急に涙が溢れた瞬間から、わたしの中で外せない1曲になりました。サビの振りがみんなでできるやつで、ライブの思い出もあるし、MVも3人の仲良しな雰囲気を撮っていて、そういうのも初めてだったし好きだったなー。
久しぶりに見たら若すぎて戸惑った（笑）慶太のハニカミに、とにかくズキューンの年頃でした。
6.Long Road
10枚目という区切りのタイミングでもあったからか、w-inds.を語る上で外せない代表曲（リリース側も気合い入れたなという感じがした）になったと思うんだけど、とにかくw-inds.の爽やかさと素直さがよく合う曲で、真っ直ぐな歌。作曲が松本良喜さん（「月のしずく」とか「雪の華」とか作った人）で、メロディーがまたこれ歌いたくなるんだな。2018年に久しぶりにw-inds.のライブに復帰したとき、イントロだけでまじ大号泣した（笑）そんなに「大好き！」な曲だと思っていなかったけど、やっぱり人生の思い出の1曲としてしっかり脳みそに焼き付いている歌なんだなあ。大サビをシンガロングするともう本当に泣けちゃってやばいです。明日からもがんばろ。
7.Dedicated to You
3rdアルバムの11曲目。しっとりしたバラードで、亡くなった彼女（？）に想いを馳せる的な歌なんだけど、当時w-inds.ファンの中でとにかくみんな好きだった曲！感情を煽る切ないメロディーも良いし、それを歌い上げる慶太の若い声がハマってるんだろうね。とにかくファンの間ではアルバム一番の名曲！みたいな評判だった。最近、慶太が昔の歌を歌ってみたシリーズをYouTubeに上げてるけど、この前この曲を上げていて、コメント欄がそんな感じで再熱していて、激エモ。
ということで20曲全部書いていたらめちゃくちゃ長くなりそうなので、今日は初期3年間分のここまで！笑
ちなみにこちらのプレイリストです。
わたしがFOALSに会えるのはまたもう少し先になります
がびーーーーーん！！！！新型コロナウイルスの影響で延期発表されていたFOALSの単独来日が、ついに中止になりました。。悲しみ。。6年待ったし、今回のチケットも買ってから1年経つけれど、こればっかりはどうしようもないよねえ。
SMASHのこのポストにFOALSがコメントしていて、A.S.A.P.でカムバックしてくれる心意気でいるようなのでまた待つね！！！！次のライブはまじでいよいよ号泣の未来しか見えない。
FOALS自体はイギリスツアーをアナウンスしていたり動き続けてくれているので、あとは日本に来られるようになったら！またスケジュール合わせてください。何卒よろしくお願い申し上げます。
ということでチケット払い戻ししてきたよ。バイバイわたしの2020年。いかにライブやフェスや音楽を心の拠り所に生きているのかを実感する1年や。
単独来日が発表されて全力最高だった頃↓
延期が発表されたとき↓
ということで最近たらたらFOALS聴いてるんだけど、やっぱりわたしの原点は「Spanish Sahara」です。あまり曲も知らない状態でライブに行って、この曲で完全にやられた。
ライブで良かった曲を音源で聴き直すとそうでもないなってことはよくあるんだけど、この曲は（というかFOALSは全般的にだったけど）ライブの後めちゃくちゃヘビロテしまくってた！だいたい深夜に最寄り駅から家に帰る道で聴いてた！最後走り出したくなっちゃう感じ！この感覚でおばあちゃんになっても走り出したくなる気分を持ち続けていきたいなと思う今日この頃です。
今のわたしの自己肯定力を作り上げたのは聖飢魔IIなんだなって思った話
ついに聖飢魔IIの地球デビュー35周年ツアーが始まりました。先日、仕事を休んで国際フォーラムの昼夜公演に行ってきたけど、ヴィデオミサなんだけど、やっぱ泣く。8割イントロで号泣してた。まあそれくらいわたしの人生に染みついているということなんです。
前回、わたしの人生における聖飢魔IIについて書いたんだけど、今回はまた新たな気付きがあったのでそれを書くよ。
胎教音楽から聖飢魔IIを聴いて育ってきたので、わたしにとって聖飢魔IIは生活の中で当たり前に享受していた音楽なんだけど、99年の解散後、中学生になって自分から聖飢魔IIを聴くようになりました。それまでどの大教典（アルバムのこと）にどの曲が入っているとか、そういう感覚もなくて、音楽に対しての自我が明確に目覚め始めた頃なんだと思う。
子供の頃から悪魔悪魔した曲には恐怖を覚えていたので、中学生当時は『NEWS』（97年）とか『MOVE』（98年）とか後期の大教典が好きでした。キャッチーなメロディーと電子音を多用した世界観が聴きやすいし、「殺す」とか「蝋人形にしてやろうか」とか怖いこと言わないし。
古参信者さんとかHR好きにとってみれば、この辺の大教典は聖飢魔IIを代表するものではないという意見もあるようだけど、そもそもわたしにとって聖飢魔IIは聖飢魔IIでしかなくて、HR/HMというジャンルなんて関係なかったし、そういうゴリゴリ系の曲ももちろん好きだけど、思春期にこの2枚を聴きまくったのはめちゃくちゃ大事な経験だったのだと、この前お風呂で歌っていて気付いたのです。もちろん当時、初期・中期の大教典もたくさん聴いたし、かっけーひゃー！て言ってたけどね。
確かに、ジャケットを並べるとこの2枚だけ雰囲気が全然違うし、『MOVE』のときなんて閣下がいきなりトレードマークの角ヘアをやめてオレンジのボブヘアにしたりしていて、困惑した信者さんが多くいたのも納得なんだけど、個人的にこの2枚は大事なことを教えてくれる人生の指南書なんだと思ってる。
簡単に言えば、世相を切ったり皮肉ったりしながら、強く生きていくためのヒントみたいな歌詞が多くて、いよいよ宗教色（悪魔教の布教活動としてのバンドなので）が強くなってきたなという感じ。本当に心の支えになるような歌詞がたくさんあって、中学生、思春期真っ只中にこれらの曲を聴いていたおかげで、今のわたしの自己肯定力があるのだなと思うのです。
お風呂で歌って気付いたのは「MASQUERADE」という『MOVE』の中の代表曲で、タイトルの通り「仮面をかぶってやり過ごす日々に満足か？自分自身を見失うんじゃないよ」という内容の歌詞なんだけど、わたしはこの曲の教えをしっかり胸に刻んで生きてきたのだなあと、しみじみ感じた。
他にも同大教典の代表曲の一つである「サクラちってサクラ咲いて」も素晴らしくて、リリース当時は桜のロマンチックな歌〜くらいに思ってたけど（8歳）、中学生になってようやく意味がわかるのね。「今という瞬間ひとつひとつを大切に」と解釈しているけど、これはもうほんと中学卒業の頃にめちゃくちゃ響くこと間違いなしです。
あと個人的に『MOVE』で一番推したい曲は「オトナやめたいわ」という曲で、中学生の頃からクスクス笑える歌詞と、ホーン隊の入った明るい曲調が大好きだったんだけど、オトナになるのちょっと楽しみイヒヒって思ってた。実際に大人になってまじで思うけど、この歌のおかげで大人になってもまだ毎日楽しく生きてますありがとう！っていう感じ。嫌なことは嫌だって言っちゃうもんね！（それはそれでなんだけど）
『NEWS』のほうは、閣下自身も機転になった一曲として挙げている「Brand New Song」という、後期聖飢魔IIの代表曲が入ってるんだけど、個人的には1曲目の「DEPARTURE TIME」がめちゃくちゃ好きです。大教典1曲目にふさわしい幕開け感のある、全力背中押しソング。何か新しいことにチャレンジしたいときはこれを聴こう！うまくいきそうな気がするから！高校生の試験の日の朝とかもよく聴いてたよ。
あとは「NO GOOD NEWS TODAY」ね。これほんと好きなんだわ〜おふざけ聖飢魔IIの系統なんだけど、こんな感じのノリで生きていこう！って、中学生のとき思った。"No good news today."とか言いながらめちゃくちゃ明るいノリで、まあ明日は良い感じっしょ！ってなるような曲です。今日つれーーーーって日に聴くと、つれーーーーことがどうでもよくなります。この曲のおかげでだいたいのことは乗り越えてきました。
ということで、中学生の頃にがっつり歌詞カード見ながら聴いたり、ノートに歌詞書いたりして全力で歌詞に感銘を受けた経験が、今のわたしの自己肯定力に通じているんだなと思いました。そもそも信者として生まれてきているから聖飢魔IIの言葉が響くのは当たり前かもしれないけど、普通に大切なことがたくさん詰まっていると思うんだよね。他の曲の歌詞もいいこと言ってるし、演奏も普通にばりイケてるし、まあかっこいいから聴いてくれ。愛だの恋だのの歌ももちろん素敵だし、それに共感しまくる経験ももちろん大事だけど、悪魔の教えがあるとちょっと心強く生きていけるかも。友達の子供たちが中学生になったらこっそり布教しよう。
聖飢魔IIの素敵なところって、「オトナやめたいわ」とか「NO GOOD NEWS TODAY」とかユーモアに富んだおふざけ曲がたくさんあるところで、他にも「闘う日本人」とか「BLACKBASS」とか「織田信長」とか「悪魔のブルース」とか好きな曲たくさんあって、でもどれも演奏がかっこよくて真面目にふざけてる感じが最高。そういう大人の遊び（2つの意味で）感に魅力を感じて、遊びのない大人にだけはならないぞ！と思ったものです。
聖飢魔IIが地球征服を完了したそのとき、わたしはまだ9歳だった
聖飢魔IIが今年も再集結するよ！地球デビュー35周年です。なのにコロナの影響で通常ミサ（ライブのこと）ができなくなってしまい大変残念！ゼウスの妨害すぎる！！！
自己紹介にもちらっと書いたけど、母が聖飢魔II信者（ファンのこと）だったので、わたしは胎教音楽から聖飢魔IIを聴いて育ってきて、日常生活に当たり前に聖飢魔IIがあって、多分3歳のときには構成員（メンバーのこと）の名前を全員覚えていた。
3歳の七五三の写真がこれだからね。閣下をそんな持ち方するんじゃない。
ミサデビューは1994年、4歳のとき、トップの写真もその年に撮ったやつで、思い出の中野サンプラザ。母と叔父2人と、名古屋や大阪まで遠征も連れていかれたし、幼少期の記憶のほとんどは聖飢魔IIと言っても過言ではない。まじ。
当時はもうね、本気で蝋人形にされたらどうしよう！？JACK THE RIPPERが目の前に現れたらどうしよう！？と思って怯えてたよ。ミサ中も、閣下が「お前も蝋人形にしてやろうか！」と、かの有名な決め台詞を繰り出す度に、「お願いだからこっち見ませんように…！」って本気で思ってたのめちゃくちゃ覚えてる（笑）でも「闘う日本人」という大好きなポップソングもあったりして、4歳ですでにその中毒性にハマっていたというか、それこそ一端の信者だったんだと思う。
でも聖飢魔IIは1999年、デビュー当初からの宣言通り20世紀末に解散してしまった。1999年12月31日、解散のとき、わたしはまだ9歳で、それでも最後のミサの、最後の構成員一人一人のメッセージでガン泣きしたこともめちゃくちゃ覚えている。今思えば、あの経験が、日常の当たり前だと思っていることは、実は当たり前ではないんだって学んだ人生最初の出来事だったかも。
聖飢魔IIがいなくなって、わたしは中学生になって、それまで受動的に無条件で聞いていた（聞かされていた）聖飢魔IIを自発的に聞くようになって、ああ普通にめちゃくちゃかっこいいな、歌詞もめちゃくちゃいいこと言ってるじゃん悪魔のくせに、ふざけた曲ですらチクッとくる名曲じゃんか、てなって、完全に信者覚醒。技術の授業でマウスパッドをデザインするときに聖飢魔IIの歌詞を引用したら、技術の先生も元信者で話が盛り上がったりもしたな。
そしたら2005年、中学3年生のときに地球デビュー20周年とかって理由を付けて再結成してくれて、なんていうか成長した自分でまたミサを楽しめることが嬉しかったし、めちゃくちゃ楽しかった。
それ以来、25周年、30周年と5年おきに再結成してくれている。ありがたや。定期検診的な感じ。
2010年、20歳のときは、閣下たちの大学の後輩になって自分もバンドサークルに入って聖飢魔IIを好きな同年代に初めて出会ったりして、その先輩たちと（初めて家族以外の人と）ミサに参戦したりして、2015年、25歳のときは北海道とか大阪とか、16年ぶりにミサ遠征をして、そんなこんなしているうちにわたしも今年で30歳だよ！！わわわ！！再結成のたび思うけど悪魔は本当に歳をとらないよね、さすが10万年以上生きているだけあるわ。
問題は旦那への布教活動が一向に進んでいないということだったんだけど（コンセプチュアルすぎるバンドが苦手らしい)、解散ラスト3DAYSのDVDをナチュラルに流してみたら、あっさりでした。しかも意外と長官派で（絶対ルークのほうが好みだと思ってた）、解散ラストミサの鬼気迫る雰囲気も感じ取ってくれて、なんだ楽勝じゃん！そうだよね、だって聖飢魔IIかっこいいんだもん。ということで今年は連れて行きます！ヴィデオミサなのが本当に残念。。
いよいよ今週末からツアー開始！そういえばPCR検査やったよってニュースにもなってたね。全員元気に最後まで駆け抜けましょう35周年！！！
【DRIVE-IN LIVE "PARKED" vol.1】久っっっっっっしぶりの生ライブ体験@山中湖交流プラザ きらら
8月末、ceroのインスタで流れてきたイベント情報、「DRIVE-IN LIVE "PARKED"」。車で楽しめるライブイベントで、vol.1の9月26日土曜日のラインナップは、サニーデイ・サービス、cero、そしてOPENING DJはユアソンのジュンジュン！なんて私得なんだと思って、すぐに勢いで申し込み。ちなみに9月27日日曜日はスチャダラパー、ハナレグミ、DJは川辺ヒロシという、こっちも最高ラインナップ。日曜日は翌日の仕事のことを考えて断念したけど、土曜日のチケット無事に当選したよ！（120台限定）
別イベントで6月（試験的実施）、8月に開催されたドライブインフェスの様子を見て、めっちゃええやん！行きてーーーと思ってたんだけど、今回のPARKEDはなんと車内だけでなく、車外で生音が楽しめる！各々の駐車場所の前方に専用スペースが確保されていて、マスク着用ならそこで好きに過ごしてOKということ！勢いでチケット申し込んだ後にじっくりサイト見て知ったけど、これはチケット申し込んで良かったな。
感染対策はもちろん、誘導のスタッフさんもすごく丁寧で困ることもなかったし、人もまばらなので伸び伸び過ごせるし、富士山が見えたら完璧だったかもしれないけど、霧がかった小雨の会場もそれはそれで幻想的、刹那的な雰囲気で良かったよ。
ちなみに、入場の際にオフィシャルのレジャーシートが配られて、各車の前に広げて楽しんでね！というスタイルなんだけど、あいにく雨だったのでシートを広げている人はあまりいなく、その代わりに各々持ち込んだ折り畳みイスとかを置いて楽しんでいる人が結構いました。ちなみに服装は、ウィンドブレーカー 、レインポンチョ多数！雨予報だったからみんなしっかり外で楽しむ準備をしてきたという感じかしら。足元も長靴とかトレッキングシューズの人もちらほら。会場は芝生だし小雨だったからスニーカーでも大丈夫だったけど、もっと本格的に雨だったらと思うと、しっかりアウトドアスタイルのほうが快適かも。ちなみに会場内は傘の使用もOKです！
さてさて年越しライブ以来だからほぼ10か月ぶりのライブだよ！！！！！！実家の車を借りて行ってきた〜！山中湖、思ってたより遠かった〜。
着いたのはジュンジュンのDJが始まった頃で、久しぶりに聞く爆音の音楽（特にお腹に響く重低音）に即てんあげ！体温測定とアルコール消毒をして入場。ステージに向かってずらーっと車が並んでいるけれど、人は少ない。充分に距離を取ってライブを楽しめるぞ！というかむしろ自分のスペースめっちゃ広いしすぐそこに車あるしほんと快適すぎる。。。
会場をざっと一回りしたあとは、ジュンジュンのDJで踊りました！あ〜すごい、目の前に本人がいて、大きな音で流れる音楽があって、踊ってるお客さんたちがいて、あ〜この感じだよなあ！周りに同じく音楽を楽しんでいる人たちがいる環境が好きだったんだな〜って改めて思った。ジュンジュンのDJ初めてだったけど、ユアソンのときとはまた雰囲気が違って、ただのイケオジで惚れた。
そしていよいよライブ本編！まずはcero！今日も賑やかな大所帯！
序盤に「まだギリギリ夏…でしょう！笑」というMCから「Summer Soul」のイントロが始まったときのお客さんたちの盛り上がり、みんなで「hey hey」するあの感じ、で、泣いたわ。ceroの配信ライブもとっても素敵で最高だったけど、見知らぬ人たちとその時間、その空間を共有しているんだ！というあの感じはやっぱりライブじゃないとね。格別だね。
気付けば『POLY LIFE MULTI SOUL』の曲もだいぶライブ慣れ（主にわたしが）してきたし、ギター弾く髙城さん多分初めて見たし、また新しい体験の感じあったな。
日が沈んでだんだん暗くなっていく時間帯も良かった。ceroにぴったり。
転換中は車の中で休憩。快適すぎる！
そしてサニーデイ！途中ゲストでDJ Shirafuも登場して、数曲スティールパン演奏、これがまた幻想的な世界観で素敵だった〜。サニーデイのライブを見る度に思うけど、曽我部さんの声って期待する以上に優しくて確かで真っ直ぐだよね。
新しくドラムの大工原さんが加入してから初めてのライブだったけど、今まで見てきたサポートドラムの中でやっぱり一番しっくりきたし、めちゃくちゃタイトなドラムが意外にハマる、気持ちいい新生サニーデイでした。
もちろん昔の名曲も素晴らしく叙情的で毎度グッとくるけど、再結成後の曲もしっかり今感があって好き！わたしがサニーデイのライブを見た中で、多分今回初めてアルバム『Sunny』の曲を演奏してたんだけど、サニーデイ好きになって最初のアルバムだったから嬉しかったな〜。アンコールでまさかの「One Day」やったときは嬉しすぎて泣いた！笑 友人がこの曲のMVをツイートしていたのがきっかけでサニーデイを好きになった2012年の夏。それまでは昔のヤングな歌謡バンドくらいのイメージだったけど、やっぱりリアルタイムであることって大切だなと思う。髭剃りする曽我部さんがめちゃくちゃいいの！！（洗面台前に立ってるシチュエーションが大好きなんです。）
ということで充足感たっぷりのイベントでした！帰りもすごく丁寧にスタッフさん達が誘導してくれて、体制めちゃくちゃ整えて開催してくれてるんだな！って感じした。ありがとうございました！
ライブ最高！しあわせ！
